Јохн Форд

Јохн Форд , оригинални назив Јохн Мартин Феени , иако је често тврдио Сеан Алоисиус О’Феенеи или О’Феарна , (рођен 1. фебруара 1894, Цапе Елизабетх, Маине, САД - умро Августа 31. 1973, Палм Десерт, Калифорнија), иконичан Амерички филмски редитељ, данас најпознатији по вестерну, мада ниједан од филмова који га нису освојили Академска награда за најбољу режију— Информер (1935), Грожђе разврата (1940), Како је зелена била моја долина (1941), и Тихи човек (1952) - били смо од овога жанр . Његови филмови, било вестерн или неки други жанрови , запажени су по идеалу америчке мушкости с почетка 20. века - одани, самозатајни, а ипак компетентни, поуздани у отпатке, везани дужношћу, удворно, иако помало језиво везани за даме, с намигивањем за алкохол, али нема стрпљења због непристојних речи или аљкавог понашања. Због њихове популарности (као и континуиране популарности многих глумаца чија је каријера Форд помогао да се роде) и вештине коју је донео у њихово стварање, његови филмови су имали моћан утицај на Американце дизајн сопствене историје и вредности.

Хенри Фонда (у средини) у филму Тхе Грапес оф Вратх (1940), режија Јохн Форд.

Хенри Фонда (у средини) у Грожђе разврата (1940), режија Џон Форд. 1940 Твентиетх Центури-Фок Филм Цорпоратион; фотографија из приватне колекције



Рани живот и каријера нијемог филма

Форд је био Ирац, Американац и Новоелесан, рођен од родитеља имиграната. Филмски рад започео је у тихој ери, служећи као шегрт за све занате на многим раним сликама које је снимио његов брат глумац-редитељ Францис. До краја тишине, Форд је режирао више од 60 филмова (много двосмјерних филмова и прегршт филмова који се приближавају ономе што се данас сматра играном дужином), укључујући десетине вестерна, често у главној улози Харри Цареи у лику Цхеиенне Харрија, пијани, често одметнути одметник, са слабошћу да помогне беспомоћнима. Форд се показао способним да удовољи очекивањима продуцената и публике, додајући ситне додире, било грубе или сентименталне, што је његовим филмовима дало додатну људску димензију која често недостаје генеричким програмерима дана. Коцкао се са својом репутацијом ефикасног, без глупости изнајмљеног помагача у производњи Гвоздени коњ (1924), његова прекорачена буџетска епика о изградњи трансконтиненталне железнице 1860-их. Студио је притискао Форда, али му је дозвољено да заврши, а филм је постигао огроман финансијски и критички успех, поставивши Форда у олимпијску компанију претходника Д.В. Гриффитх и Цецил Б. ДеМилле.



1930-их до Другог светског рата

А онда су дошли токији. Форд је направио још 60 карактеристика звучне ере, формат који је унео напетост између визуелног приповедача и аутора локуациоус , поетски сентиментална ирска пређа. Глумачки стилови старе брже од визуелне механике и дела која су у то време била високо цењена - као нпр Информер (1935) и Дом дугог путовања (1940) - данас су мање цењени од Фордових генерички кратких вестерна. Иако је Форд често био само директор уговора који се потрудио са материјалом који је био при руци, препознао је и ценио добру причу и, кад је то било могуће, куповао је књижевни материјал и развијао га са способним сценаристима. Када му је буџет дозволио, могао је да ради на великом платну, постављајући своје ликове - појединачно или у групе - као елементе у огромним равнодушним, ако не и непријатељским, природним окружењима. Овај приступ је подједнако ефикасан у Изгубљена патрола (1934) или Затвореник острва ајкула (1936) јер је у вестернима пуцао у Јути и Аризонској долини споменика. Фордови величанствени, пажљиво постављени и компоновани средњи и дуги снимци група ликова у интеракцији (уз релативно резервну употребу звезданих планова) варљиво су једноставни. Познат по томе што је пуцао у неколико снимака и није имао страних углова, Форд је био ноторно шкрт са информацијама за глумачку екипу или екипу о томе шта ће се даље дешавати или зашто, и био је брз у јавности кажњавати они који су се усудили да то траже. Његова супротност постала је лични заштитни знак. Форд је вероватно играо било ерудит студент историје и културе или тупи, без икаквих глупости који раде укочено кад год би се вређало да је то супротно од њега.

грчка богиња рата и мудрости
Дилижанс

Дилижанс Сцена режисера Џона Форда Дилижанс (1939), снимљен у Аризони и долини Монумент у држави Утах. Валтер Вангер Продуцтионс



Други светски рат био преломни за Форда: коначно је имао прилику (или можда неизбежну дужност) да живи у складу са мушким кодом који је помогао да дефинише у својим многим филмовима. Већ у Поморском резервату снимао је филмове за Морнаричко одељење Фотографска јединица - од тога две, Битка код Мидвеја (1942) и 7. децембра (1943), добитник је Оскара за најбољи документарац - и, радећи за Канцеларију за стратешке службе, био је присутан у Омаха Беацх на Дан Д. Пошто је био лично под ватром и сведок клања, био је толико поносан на своју војну службу и статус да га надгробни споменик памти као адмирала Џона Форда (напустио је активну службу у чину капетана, а касније је постао почасни контраадмирал). Његов истински филм о Другом светском рату, Били су потрошни (1945), је изузетан филм, иако га је понекад исмевао. У њему се бележи амерички пораз (разор америчких трупа од стране Јапанаца на Филипинима) и садржи суштинску сцену Фордовог лика. Група официра за које се сматра да су витални за ратне напоре седе у транспортном авиону, чекајући да их излете из дебакл на релативну сигурност. У последњем тренутку долази пар вреднијих мушкараца, а од двојице млађих официра тражи се да изађу из авиона (и највероватније у оно што је постало познато као Батаан Марцх оф Деатх). Чине то тихо, не жалећи се, спремни да жртвују лични опстанак за опште добро. Форд, који је изузетно свестан лажног аспекта холивудског митовања, потцењује тренутак који представља окосницу филма.

Јохн Ваине и Роберт Монтгомери у Тхе Вере Екпендабле

Јохн Ваине и Роберт Монтгомери у Били су потрошни Јохн Ваине (лево) и Роберт Монтгомери у Били су потрошни (1945), режија Џон Форд. 1945. Метро-Голдвин-Маиер Инц.

Послератна каријера

Послератни Форд се побринуо за неке дугове и пропусте. Цхеиенне Аутумн (1964) препознаје брутални третман за који је веровао да су разне државе америчких Индијанаца трпеле од белих људи, Наредник Рутледге (1960) укључује биволски војници , Афроамериканац трупе које су се бориле на Западу, а Форд је отворено изазвао своје наслеђе у Човек који је пуцао у Либерти Валанце (1962). Без раскошног буџета и црно-белог филма, овај филм је помало визуелно клаустрофобичан, али запажен по томе како је персона коју је Јохн Ваине развио у многим филмовима у којима је глумио за Форд очврснула током година. Отишао се церека Ринго Кид из Дилижанс (1939), који маршира улицом да би се у фер борби суочио са тројицом браће Плуммер. На његовом месту, крајем Либерти Валанце , Ваинеов Том Донипхон грми из слободне улице Лее Марвина Либертија, пуцајући у њега као бесног пса, а затим дозвољава књижевном Источнику који је глумио Јамес Стеварт, који је украо љубав Донипхонова живота, да узме заслугу за убивши одметника у пуцњави лицем у лице. Донипхон тоне у алкохол и беду док Стевартов лик започиње успешну политичку каријеру. Нема цинизам овде су - оба лика представљена као храбри, часни људи - али идеја тихог жртвовања појма шта је исправно овде добија своје најекстремније славље у свим Фордовим делима и познати слоган филма (Ово је Запад, господине - када тхе легенда постаје чињеница, исписати легенду) не изгледа иронично . Главни приповедач био је задовољан глађу јавности за дефинисањем митови .



Јамес Стеварт, Јохн Форд и Јохн Ваине

Јамес Стеварт, Јохн Форд и Јохн Ваине (с лијева) Јамес Стеварт, Јохн Форд и Јохн Ваине на снимању филма Човек који је пуцао у Либерти Валанце (1962). 1962 Парамоунт Пицтурес Цорпоратион; Сва права задржана

Иако је стварао звезде, Форд никада није био - ако је и његов један редитељски плес са Схирлеи Темпле у Вее Виллие Винкие (1937) снижен - произвођач звезданих возила. Ово није очигледније него код њега Караван (1950). Његови протагонисти су пар кравата које су глумили познати глумци Бен Јохнсон и Харри Цареи, Јр. пријатељски и некомпликовано. Њихов херојски тренутак је и невољан и муњевит, а гледаоци претпостављају да се враћају у једноставне краве. Граничне вредности које се налазе код обичних мушкараца, у ситуацији која је морално јасна - ово је била привлачност вестерна у првој половини 20. века. Како је та једноставна утешна визија постајала мање одржива у годинама макартизма, покрет за грађанска права , и Вијетнамски рат , више нихилистички вестерн је еволуирао, проналазећи своју иконичну фигуру у филму Човек без имена Клинта Иствода. Иако се Форд удаљио од тога да буде Франклин Д. Рузвелт Демократа Рицхарду М. Никону Републиканац , његови филмови нису били реакционарни нити чак у основи конзервативни , и никад, никад, аморално. Више их привлаче питања индивидуалног карактера колективни политике или културних промена, Форд је помогао у стварању архетипског кода мушког рода етика и понашање које је дубоко утицало на америчку психу.

када су јуришници последњи пут ишли до суперсиле