Латиноамеричка музика , музичке традиције Мексика, Централне Америке и делова Јужне Америке и Кариби колонизовали Шпанци и Португалци. Ове традиције одражавају препознатљиве мешавине индијанских, афричких и европских утицаја који су се временом променили широм региона.
керамичка флаута Флаута, клизно обојена керамика, Нопилоа, јужни Верацруз, Мексико, 300–500ово; у Музеју уметности округа Лос Ангелес. 35,56 × 17,15 × 10,80 цм. Фотографија Јоел Пархам. Музеј уметности округа Лос Анђелес, поклон Савета музеја уметности у част двадесет и пете годишњице музеја, М.90.168.46
Овај чланак истражује верску, народну и уметничку (неформално, класичну) музику кроз време и преко хемисфере. Након кратке дискусије о употреби музике у претконвасти културе (за даљи третман, види Индијанска музика), наратив се окреће томе како су Европљани увели иберијску црквену музику и започели хибридизацију музичких пракси како у верском тако и у народном царству. У исто време, увезене уметничке музичке праксе постале су део колонијалних култура, а заузврат су биле прожете локалним и регионалним укусима. До 21. века разне националне музичке карактеристике потврдиле су се у свим врстама музичке праксе, док су се међународни токови преточили и у регионални музички ток.
од којих је доба камбријски период
Музика и плес су међусобно зависни, а донекле је плес део музичке приче, посебно у светим и секуларни народно царство. Како су се народни плесови трансформисали у друштвене и балске плесове актуелне широм света у 21. веку и како је популарна музика путовала са емигрантима, латиноамеричка музика и плес постали су важни и у другим местима, посебно у Сједињеним Државама. Тренутна хиспанска популарна музика и плес изван су досега овог чланка. О њима се говори у Латиноамерички плес као и појединачни чланци попут меренгуе, румбе, салсе и танга.
У време првог сусрета Христофора Колумба са Новим светом 1492. године, бројни домородачки културе су се шириле од северних мексичких планина до јужног врха Јужне Америке и на карипским острвима. Ове културе су се кретале од изолованих и технолошки примитивних народа до високо организованих друштава са напредним технолошким знањем. О музичким активностима или системима ових преколонијалних цивилизација мало се зна, али доступни извори пружају увид у улогу музике у најнапреднијим културама. Ови извори укључују преживљавање Музички инструменти , речнике индијских језика које су саставили рани европски мисионари, хронике које су писали Европљани 16. века, и, за Месоамерику, значајан број претколумбијских мексичких кодекса. (Кодекс је рукопис у облику књиге.) Неки научници су проучавали музичке културе изолованих домородаца заједнице 20. века као средство за разумевање прошлости; иако такав приступ може бити донекле користан, није паметно претпостављати да су традиције континуиране и без утицаја током векова.
Врста древне мезоамеричке музике која је најбоље документована је ритуална музика двора (првенствено Азтека и Маја). Музичка изведба (често повезана са плесом) приказана је као активност великог ансамбла, у којој бројни учесници различито свирају на инструментима, певају или играју. На пример, фреске из 8. века у храму Бонампак приказују поворку са трубама, бубњевима и звечке .
зашто књига еноцх не цанон
У мери која је изванредна у светлу њихових бројних разлика у другим уметничким и културним областима, различите културе од најмање 8. века до почетка 16. века користиле су сличне инструменте. Бубњеви и дувачки инструменти, првенствено флауте, обично су описани у текстовима и пронађени у артефакти . Тхе тепоназтли , прорезан бубањ са два кључа свирао је батом и хуехуетл , цилиндрични усправни бубањ са једном главом који је свирао голим рукама, заузимао је посебан положај у астечким ритуалима и сматран је светим инструментима. Многи од археолошких примера ових бубњева носе сложене резбарије са глифима и цртежима који симболично откривају њихову ритуалну употребу и функције. Упоредиви инструменти служили су основним функцијама Маја.
реконструисана фреска Маја из Бонампака Реконструисана фреска Маја из Бонампака у данашњој држави Цхиапас, Мексико, оригинал ц. 800ово, приказује поворку са трубама и удараљкама. Игунза / ФПГ
Многе флауте из мезоамеричких култура преживе. Међу Азтекима су били генерички познати као тлапизалли . Посебно интригантна врста флауте пронађена у близини обале Мексичког залива састоји се од две, три или четири цеви звучне из једног усника. Такви инструменти доказују постојање хармоничних могућности, до четири ноте истовремено, али није познато како су коришћени. Древни Мезоамериканци се нису развили нотни запис , а Шпанци нису преписали музику коју су чули. Преживели инструменти пружају неке показатеље квалитета звука и висина тона али не и било који прецизан начин одређивања скала или мелодија.
која је категорија била ураган катрина када је погодила Флориду
У Ипак царство, постојећи докази такође документују употребу музике у религијским ритуалима контекстима . Инке су наследиле многе своје музичке артефакте и праксе од народа пре Инка, као што су Моцхе, Цхиму и Назца. Као што је био случај са Мезоамериком, чини се да је у андском региону преовлађивала инструментална музика, са великим ансамблима који су изводили флауте и пипете, у пратњи бубњева, укључујући карактеристичне мале, двоглаве тиниа Инка. Завршна усјечена вертикална флаута позната у Кечуа као куена држао се светим. Рани примери имали су четири рупе за прсте, али су многе касније флауте имале пет или шест; неки научници су извукли закључке о Скала могућности од броја и постављања рупа за прсте. Позвана је још једна група андских вертикалних фрула пинцоллос или пинцуллус . Панпипес ( антарас ) Назца, усвојила Ипак , имао је од 3 до 15 цеви и могао је да производи микротоналну музику.
Трубе обично се појављују у целом региону. Труба велике шкољке била је инструмент рата. На зидним сликама Маја из Бонампака виде се дуге, равне трубе које су можда направљене од дрвета или тикве. Инканске трубе, шта с , могао би бити направљен од шкољке, глине или метала.
Многи аспекти музике били су стандардизовани, као што је одговарајућа употреба одређених инструмената или функција појединих песама. За Инке, речници на кечуа језику откривају одређене идеале и праксе. Одређени појмови разликовали су правилно и нетачно певање и тихи и високи глас. Таква , термин који означава плес, песма , или обоје, могло би се користити за описивање песме јадиковке која памти живот цара или локалног поглавара. Шпанци су известили да је а певају историјске (историјско појање) изводило се током најважнијих прослава и на погребним обредима. Тачно је изведено како су песме нејасно, али местизо (пола Шпаније, пола Инка) историчар Гарциласо де ла Вега помиње у свом Права повратна информација (написано у року од једног века од освајања Инка) да је сваки текст песме имао своју јединствену мелодију.
Реконструкција и евокација претколумбовске музичке прошлости у Мезоамерики и Анда остају спекулативни. Знаковито је да су шпански хроничари активни у Мексику у 16. веку приметили да их има афинитет између Шпанаца и Индијанаца с обзиром на емотивни тон музике. Конкретно, песма коју су Индијанци сматрали тужном очигледно је имала исти смисао за Шпанце који нису разумели текст. Такав афинитет могао би барем делимично објаснити лакоћу са којом су Индијанци асимилиран европски музички систем.
Као и мезоамерички и андски народи, и Кариби су користили музику у ритуалним обредима. Рани шпански посматрачи известили су да песак музичко-плесна церемонија у Куба , Доминиканска Република , и Порторико укључивало извођење појања у стилу позива и одговора, праћено звечке типа мараке, стругалице ( гуиро ) и шупљи прорезан бубањ (познат као мајохуакан ). Свака могућност музичког континуитет од претколумбовског доба до колонијалног периода на карипским острвима изгубљено је брзом десетковањем индијског становништва узрокованим ширењем европских болести, условима присилног рада, међуплеменским ратовима и масовним самоубиство .
Copyright © Сва Права Задржана | asayamind.com