Песма

Отело : Песма врбе Песма врбе (традиционална), коју је певала Десдемона Отело , Акт ИВ, сцена 3, ред 43; у извођењу Гиллиан Хумпхреис. „Шекспир и љубав“, бисер ОНА 9627

Песма , музичко дело које изводи један глас, са или без инструменталне пратње. Дела за неколико гласова називају се дуети, трија и тако даље; певају већи ансамбли хорска музика . Говор и музика комбиновали су се од најранијих времена; музика појачава ефекат речи, омогућавајући им да се прикажу са пројекцијом и страшћу коју је тешко постићи само у говору. Стил певања се разликује и унутар и између културе , често одражавајући такве променљиве као што су идеали социјалне интеракције, перцепције духовног света и степен у којем друштво користи писање као главно средство комуникације. Неке културе лабаво цене опуштени, природни вокални квалитет артикулисано текстови песама, док други неговати високо обучен, напет звук , тачно изговореним речима.

хипервентилација је одговор тела на ________.

У западној музици народна песма се уобичајено разликује од уметничке песме. Народне песме се обично певају без пратње или уз пратњу једног инструмента - нпр., А гитара или цинк. Обично се уче на ухо и ретко се записују; стога су подложни променама нота и речи кроз генерације усменог преношења. Композитори већине народних песама су непознати.

Насупрот томе, уметничке песме су намењене извођењу професионалних или, макар пажљиво поучених, певача, углавном у пратњи клавира или инструменталног ансамбла. Биљешке се записују, а биљешке и ријечи су након тога отпорне на случајне промјене. Популарне песме стоје на пола пута између народних и уметничких песама с обзиром на техничке потешкоће и сложеност музички структура и отпор променама.

Одломак из народне песме Барбара Аллен, у извођењу Мери Саливан; снимили Цхарлес Тодд и Роберт Сонкин у мигрантском кампу Управе за безбедност фарми у Калифорнији, 1940. Одељење за филмове Конгреса, емитовање и снимљени звук, Васхингтон, Д.Ц.

Народне песме често прате активности попут верских церемонија, плеса, рада или удварања. Остале народне песме причају приче; главни међу њима су наративне баладе и текстови. Англоамеричке баладе су оријентисане на акцију, често се баве трагичном епизодом. Лирске песме су више оријентисане на емоције, више сентименталне. У многим културама - и историјским и савременим - певање херојских епова такође је важна традиција. Народне песме обично имају релативно непосредне мелодије, обично са само једном или неколико нота по слогу. Језик тежи да следи одређене конвенције и често се понавља. У већини случајева музика и речи су лако разумљиве, али у неким традицијама се користи посебан регистар језика за певање, који перформансе чини делимично - ако уопште - разумљивим просечном слушаоцу.

Уметничке песме у европској традицији ретко су повезане са ванмузичким активностима. Њихови текстови имају тенденцију да буду софистицирани, а мелодије често широке и сложене. Уметничка песма, као и класична музика у целини, у суштини је урбани феномен, порекло из средњевековни судови, факултети, градови и цркве. Трувари и трубадури из КСИИ века оставили су велики корпус мелодија и певаних стихова; имитирали су се широм Европе. Мелодије и песме су суптилне и високо организоване, производи су аристократског друштва. Рукописи не указују на пратњу; претпоставља се да је импровизовано.

Са растом вишегласне музике у Европи у 13. и 14. веку, композитори су научили да додељују главну мелодију соло певачу, уз помоћне мелодије свиране на инструментима. Техника постојања једне мелодије имитира претходну мелодију коју је водио 15. век да би разрадио текстуре у којима је био угрожен примат вокалне линије; уследила је реакција у песмама уз најређу могућу пратњу, тек неколико акорда. Они су постали широко популарни, а до 16. века пажљива декламација и чујност текста поново су постали главна брига.

Драмска музика седамнаестог века видела је даље усавршавање стила песме. Појавиле су се разлике између рецитатива и ваздух , прва потпуно оријентисана на реч и слободна, са минималном акордском пратњом, а друга виртуознијом и мелодијски разрађенијом, са богатијом, разноврснијом пратњом. Будући да су музички занимљивије, арије су доминирале Опера , кантата и ораторијум, а у 18. веку се релативно мало пажње поклањало соло песми изван ових жанрови . Песме Волфганга Амадеуса Моцарта и Јосепха Хаидна, на пример, не сматрају се најбољим делима. Само у популарној музици процветале су једноставне строфичне (строфаичне) песме уз пратњу тастатуре.

Менделссохн, Фелик: Песме без речи Трауермарсцх (Погребни март), оп. 62, бр. 27, у е-молу, један од Фелика Менделссохна Песме без речи ( Песме без речи ). Мусопен.орг

Почетком 19. века Франз Сцхуберт’с песме су се истакле драмском реализацијом и музичким квалитетом. Роберт Сцхуманн, Јоханнес Брахмс и други водећи Романтичан текстописци су од Сцхуберта научили не само уметност варирања строфичне мелодије већ и потенцијални значај пратње. Фелик Менделссохн на крају подигао пратњу до статуса песме у његовом Песме без речи (1832–45; Песме без речи ), збирка комада без текста који само звуком клавира дочаравају песничке слике. У француској песми дела композитора као што су Габриел Фауре и Цлауде Дебусси карактеристично поседују променљиве, калеидоскопске хармоније, делимично под утицајем флуидних акценатских образаца језика.

разлика између помрачења Сунца и помрачења Месеца

Каснији композитори наставили су да истражују однос гласа према пратњи и да проширују спектар изражавања и технике певача, понекад третирајући глас инструментално. Џорџ и Ира Гершвин су, на пример, у своју оперу уврстили предлоге ска-певања - импровизационе џез вокалне технике која користи бесмислене слогове за имитацију звука инструменталних сола. Порги и Бесс (1935). Касније 20. и почетком 21. века, амерички вокал и композитор Бобби МцФеррин је препознат по изванредној способности да имитира не само звук појединачних инструмената већ и читаве ансамбле користећи само његов глас. ( Такође видети песма ; Лагала ; вокална музика.)