Трагедија

Трагедија , грана драме која у озбиљном и достојанственом стилу третира тужне или страшне догађаје са којима се суочио или их је изазвао херојски појединац. Продужавањем, термин се може применити и на друга књижевна дела, попут романа.

Иако реч трагедија често се користи слободно за описивање било које врсте катастрофе или несреће, тачније се односи на уметничко дело које са великом озбиљношћу испитује питања улоге човека у универзуму. Грци Атика, древна држава чији је главни град била Атина, први пут су ту реч употребили у 5. векубцеда опише одређену врсту представе која је извођена на фестивалима у Грчка . Спонзорисао мештанин владе , овим представама присуствовала је цела заједнице , малу улазну накнаду даје држава за оне који то сами нису могли да приуште. Атмосфера око наступа више је личила на верску церемонију него на забаву. Било је олтара за богове, уз присуство свештеника, а теме трагедија биле су несреће јунака легенда , религиозан мит , и историја. Већина материјала изведена је из Хомерових дела и била је општепозната на грчком заједнице . Тако су снажна била достигнућа три највећа грчка драматичара - Есхила (525–456бце), Софокле (око 496–406бце) и Еурипида (око 480–406бце) - да је реч коју су први пут употребили за своје драме преживела и да је описала књижевну врсту која је, упркос многим трансформацијама и промашајима, доказала своју одрживост кроз 25 векова.

Историјски гледано, трагедија високог реда створена је у само четири периода и локалитетима: Атика, у Грчкој, у 5. векубце; Енглеска у владавини Елизабетх И и Јамес И , од 1558. до 1625; 17. век Француска ; и Европа и Америка током друге половине 19. века и прве половине 20. века. У сваком периоду се развијала посебна оријентација и нагласак, карактеристичан стил позориште . У модерном периоду, отприлике од средине 19. века, идеја трагедије нашла је оличење у колатерална облик романа.

Овај чланак се првенствено фокусира на развој трагедије као књижевне жанр . За информације о односу трагедије и других врста драме, види драмска књижевност. Улога трагедије у расту позоришта говори се у западном театру.

Развој

Порекло из Грчке

Питања како и зашто је трагедија настала и како је њено порекло повезано са њеним развојем у наредним вековима и културе истраживали су историчари, филолози, археолози и антрополози са резултатима који су сугестивни, али претпостављени. Чак и етимологија речи трагедија далеко је од утврђеног. Најопште прихваћен извор је грчки трагоидиа , или козја песма, од пића (коза) и аеидеин (Певати). Реч се могла односити или на награду, а коза , која је додељена драматурзима чије су драме побеђивале на најранијим такмичењима или хаљини (козјим кожама) извођача, или јарцу жртвованом у ритуалима из којих се развила трагедија.

На овим заједничким прославама, хорски плес је можда био први формални елемент, а можда је вековима био главни елемент. Касније је у ритуал уведен говорник, по свој прилици, као продужетак улоге свештеника, и успостављен је дијалог између њега и плесача, који су постали хор у атинској драми. Есхила се обично сматра оним који, увидевши драматичне могућности дијалог , прво је додао други звучник и тако измислио облик трагедије. Међутим, једва је веродостојно да је толико софистицирану форму могао у потпуности развити један уметник. Изгубљене су стотине раних трагедија, укључујући неке од самих Есхила. Од неких 90 представа које му се приписују, преживело је само седам.

Четири Дионисије, или Бацханалиа, светковине грчког бога Дионис (Баццхус), одржавале су се сваке године у Атини. Будући да је Дионис некада био бог вегетације и винове лозе, а јарац му се сматрао светим, претпоставља се да је трагедија настала у гозбама плодности до одати поцаст жетва и берба и с тим повезане идеје о смрти и обнови живота. Сврха таквих ритуала је да изврше одређени утицај на ове виталне силе. Какве год изворне верске везе трагедије биле, два елемента никада нису у потпуности изгубљена: (1) његова велика озбиљност, која одговара стварима у којима је реч о преживљавању и (2) умешаност читаве заједнице у питања крајњег и заједничког забринутост. Када се било који од ових елемената смањи, када се форма прекомерно помеша са сатиричним, комичним или сентименталним елементима, или када се позориште подлегне у позориште забаве, онда трагедија пада са свог високог имања и на путу је да постане нешто друго.

Како су је Грци развијали, трагични облик, више него било који други, постављао је питања о људском постојању. Зашто мора људи патити? Зашто људи морају бити заувек разапети између наизглед непомирљивих сила добра и зла, слободе и нужности, истине и преваре? Да ли су узроци патње изван себе, слепе шансе, злог дизајна других, људи злоба богова? Да ли су његови узроци унутрашњи и да ли кроз себе наноси патњу? охолост , заљубљеност или тенденција премашивања? Зашто је правда тако неухватљив ?